Los mejores álbumes musicales de 2025

Bad Bunny
Portada del álbum DeBÍ TiRAR MáS FOToS, de Bad Bunny

DeBÍ TiRAR MáS FOToS — Bad Bunny

El reguetonero Benito Antonio Martínez Ocasio, más conocido como Bad Bunny está más que acostumbrado a lanzar discos sorpresa. Para sus fans, se podría decir que este álbum vino como regalo de navidad “atrasado”, anunciando el lanzamiento de éste unos días antes y admitiendo que el álbum no estuvo acabado hasta el día en el que vió la luz. Si bien cuando escuchamos el nombre de Bad Bunny, lo primero que nos viene a la mente es la imagen de Puerto Rico —pues ha hecho un gran trabajo representando su cultura a través de los años— este proyecto es el mayor exponente de su cultura hasta la fecha. Dotado de la música con la que creció él en su tierra natal, Martínez Ocasio habla de amor, desamor, amistad y fiesta en su más reciente trabajo.

Choke Enough – Oklou

Cinco años después de su mixtape Galore, la cantante francesa Oklou vuelve con su primer álbum de estudio, Choke Enough. Un trabajo experimental que equilibra sonidos tradicionales y futuristas junto a una variedad de instrumentos y efectos de sonido. En Choke Enough los ritmos en bucle son hipnóticos, un synth-pop que se acerca a la música ambiental, sin una estructura rígida. Oklou consigue con este álbum algo similar al sonido blanco, una mezcla uniforme de melodías y sonidos suaves, que te permiten relajarte en un ambiente sonoro impredecible pero confortable.

Let God Sort Them Out – Clipse

Marca su regreso tras 16 años, nos trae reflexiones más maduras sobre fe, pérdida y legado. El disco combina beats minimalistas y potentes con letras introspectivas. El tema más destacado es “The Birds Don’t Sing”, con el cual abre el disco.

Everybody Scream – Florence + The Machine

Inspirado en un evento traumático de la propia Florence Welch, Everybody Scream pone en el centro de la mesa la brujería, la feminidad y la vulnerabilidad. Inspirado en el folk horror, el gótico y la estética medieval, Florence representa una especie de heroína espiritual que, a pesar del sufrimiento y las dificultades que el ser mujer puede suponer, se embarca en un viaje de liberación espiritual. Everybody Scream es un álbum liberador, tanto para la artista como para el oyente, a quien le será muy difícil no querer saltar, moverse y cantar junto a la banda británica.

The Art of Loving — Olivia Dean

La voz cálida y dulce de la británica es la cereza encima del pastel. El segundo álbum de estudio de la cantante es relajante y sólido que reflexiona sobre temas como el amor, la dificultad de las relaciones y el amor propio. Este proyecto la consolida como una joven promesa que está aquí para quedarse. 

Lux – Rosalía

El álbum Lux de Rosalía cuenta con 15 canciones, siendo ‘La Perla’ la más escuchada y conocida. Es un disco que contiene un sonido íntimo donde fusiona distintos géneros como el flamenco, el pop experimental y la música litúrgica con toques de orquesta que encajan entre sí. Lux es completamente diferente a lo publicado anteriormente por la artista como es la etapa de Motomami. Además, el disco destaca por incluir 14 idiomas en las distintas canciones. Ha sido lanzado por la discográfica Columbia Records el pasado 7 de noviembre y cuenta con varios formatos: vinilo doble, vinilo firmado y vinilo CD, a parte de poder escucharlo en formato digital.

Cuarto Azul – Aitana

El álbum Cuarto Azul de Aitana es su cuarto álbum de estudio y está compuesto por 19 canciones. El proyecto gira en torno a una etapa emocional complicada de la artista, abordando temas como rupturas amorosas, salud mental y crecimiento personal, lo que lo convierte en su trabajo más íntimo hasta la fecha. Pertenece al género pop, incluyendo sonidos de los años 80 y tendencias actuales, creando un estilo moderno y variado. El álbum fue lanzado el pasado 30 de mayo de 2025 por la discográfica Universal Music Spain S.L. La canción más destacada es ‘Superestrella’. Está disponible en varios formatos, como vinilo doble (azul), cassette y CD, además de formato digital.

KM0 – Pablo Alborán

El álbum KM0 de Pablo Alborán, su séptimo álbum de estudio, cuenta con 18 canciones que incluyen 5 colaboraciones: la guitarra de Vicente Amigo sobre la ‘Planta 7’ del Hospital La Fe de Valencia; una colaboración con Luan Santana que cuenta con dos versiones (en castellano y en portugués) o también colaboraciones con artistas como Lilas, Ana Belén e Indiara Sfair. Además, incluye una versión piano y voz de la canción que le da título al disco. KM0 es un álbum que incluye reflexiones sobre la fama, sobre empezar de cero, sobre irte de donde no quede amor y de disfrutar sin rodeos. El disco, de la mano de Warner Music Spain, se encuentra disponible en varios formatos: Vinilo rojo, vinilo blanco y CD, además de formato digital.

Nave Dragón – Lola Índigo

El álbum Nave Dragón de Lola Índigo es su cuarto trabajo de estudio y está compuesto por 11 canciones. El disco gira en torno a la idea de la superación personal y la fuerza interior, reflejando una etapa de crecimiento artístico y emocional de la cantante. El disco presenta una propuesta musical que mezcla pop, reggaetón y electrónica. El álbum fue lanzado el pasado 27 de marzo de 2025 por la discográfica Universal Music Spain S.L. ‘La reina’, la canción más escuchada, se ha convertido en un himno de empoderamiento femenino dentro del disco. Está disponible en formatos como vinilo verde, vinilo rojo, CD, además de formato digital.

Gigante – Leiva

El sexto álbum de estudio de Leiva incluye 14 canciones, y la canción más escuchada es ‘Caída Libre’, una colaboración con Robe y la única de Gigante. Es un disco que invita a conocer al artista, habla de inseguridades y de su propio universo vulnerable. Gigante se publicó el 4 de abril de la mano de Sony Music e incluye los formatos de vinilo doble y CD, además de poder escuchar en plataformas digitales.